学士学位论文

 

 

     论文题目  德彪西钢琴曲《亚麻色头发的少女》的演奏处理

学    生  李思琪

指导教师  孔健 讲师

年    级  2014级

专    业  音乐学（师范）

系    别  音乐教育

学    院  音乐学院

钢琴曲《亚麻色头发的少女》的演奏处理

李思琪

摘 要：德彪西是享誉世界的钢琴家、作曲家，同时也是印象主义音乐重要的奠基者，他的作品众多，并且受到了印象主义绘画的重要影响，极具意象之美。本篇论文通过对德彪西的24首钢琴前奏曲中的第八首曲子----《亚麻色头发的少女》的演奏处理进行研究，让笔者可以从理论以及演奏技法方面更加深刻的理解该作品的内涵，从而在表演上能更加切合作曲家的表达。通过对《亚麻色头发的少女》的音乐结构和主要音乐材料进行分析，结合本曲中的表情记号及其谱例，对这首曲子的演奏处理提出具体的分析。

关键词：印象派  曲式结构  演奏处理 音乐材料

 

一、简介德彪西与其作品《亚麻色头发的少女》：

 

1、简介作曲家德彪西：

 

德彪西是19世纪末20世纪初法国最具代表性的钢琴家与作曲家，也是印象主义乐派的奠基人，他的创作是连接浪漫主义到20世纪音乐的桥梁。19世纪瓦格纳的创作是整个浪潮上的主流，故而浪漫主义的道路逐渐变得狭窄。当德彪西开始追求全新的创作思路时，正值印象派画家与象征主义文学喧嚣尘上，由此他的音乐风格主要是得到了印象主义绘画与象征主义文学的激发。

所谓的印象主义音乐，最为重要的表现手段就是通过音响与音色的配合创造一种当时看来较为独特的音乐语汇。它可以为听众带来一种感官上的意象之美，描绘出朦胧的色调与气氛，就像是欣赏一幅画作、一首诗一样，形成飘逸、不规则的艺术风格。德彪西前所未有的创作挖掘出了钢琴音响和音乐色彩的另一面，在20世纪钢琴艺术中开辟了一块崭新的天地。与此同时，对于演奏他作品的演奏者来说也是具有挑战性的，因为他的作品在演奏时不仅要求触键力度、踏板、节奏等传统意义上钢琴演奏技巧的精准性，同时还要求演奏者的观念意识、演奏中的听觉感受和心灵体验。

 

2、钢琴曲《亚麻色头发的少女》创作背景概述：

 

德彪西的24首钢琴《前奏曲》创作于1909-1913年之间，这是他创作的成熟时期，也是印象主义钢琴音乐巅峰状态，在音乐创作动机和形象上他的前奏曲与传统的前奏曲已经毫无相似之处。24首《前奏曲》以精致、短小的钢琴小品形式组成，以德彪西的一生的创作来看，这24首《前奏曲》最能表现他的钢琴音乐风格和创作理念。[1]德彪西24首《前奏曲》的创作思维与印象派的画家的创作有着异曲同工之妙，有突出山水的如《枯叶》、《雾》、《帆》，有突出神话传说的如《沉默的教堂》、《水妖》，也有突出人物肖像的如《帕克之舞》、《游吟诗人》当然还有本文所研究的《亚麻色头发的少女》。

《亚麻色头发的少女》是德彪西24首前奏曲中比较著名的一首。它短小而富有特色，早年他还曾写过一首抒情歌《亚麻色头发的少女》，多年后在写这首曲子的时候，德彪西音乐创作的技术已经趋于成熟所以这首作品具有他成熟时期创作风格和特点，在这首曲子中他将钢琴音响色彩发挥到了极高的程度，用新颖而独特的视角在旋律与和声上体现了印象主义音乐的创作思维，本曲具有东方五声调式的特点，轻松的三拍子旋律和流动性的旋律衬托出了沉静无邪的少女形象，开拓出了《前奏曲》体裁全新的表现领域。

 

二、钢琴曲《亚麻色头发的少女》的音乐分析：

 

1、曲式结构：

 

钢琴曲《亚麻色头发的少女》结构上一共分为三个部分即A、B、A的形式。这首曲子多处运用连音线解放困在小节线中的音符，这样做既可以让节拍的推动力减弱，带来优雅沉静的气氛，又可以有效的避免重音的呆板。本曲的主要节奏音型是后十六分音符，由属七和导七的分解和弦构成。摇曳性的节奏型与这种级进下行的关系互相配合，让本曲结构上简单明了，旋律线条柔美安静。

A部分（呈式段）是第1小节到第11小节，主要由a、b、a1这3个乐句组成。a乐句是1-4小节；b乐句是5-7小节；a1乐句是8-11小节，这里的12小节和13小节作为其补充，主要是运用了b乐句和a乐句的音乐材料来进行发展的，第11小节后半拍旋律大二度级进、上行的小三度跳进与两个十六分音符弱起都来源于b乐句的音程关系和弱起。而第13小节主要是用了a乐句中的核心素材第3小节作为结束。（见谱例2－1－1）

谱例2－1－1：

B部分（展开段）是14小节到28小节。从14小节开始，段落上开始加入了连续附点音符让音乐更具有动感，第22、23小节作曲家运用了后半拍三连音来推动音乐材料的发展，这里并没有引入大量新材料，尽量的保持了原有材料的主旨。并且在规模上也没有扩充展开，只是将原材料进行引申、重复、变化。如第16小节到第18小节出现的旋律取材于第一主题的结尾。第24小节到第28小节与材料a中的补充一样，是第二个连接补充，是一个小连接，起到过渡的作用，之后加入了大量四分音符与八分音符，起到平衡音乐情绪的作用。（见谱例2－1－2）

谱例2－1－2：

A1部分（再现段）从第29小节开始，是一个具有印象主义特质的再现材料，因为这部分并不是单纯再现或变化再现，而是通过拼接和贴合的方式将A部分的a、c、b进行处理，第29小节到32小节将本曲的主题高八度演奏，而33小节到34小节有吸收了B部分的材料，最后4小节进入尾声，点缀了全曲的朦胧之美。

 

2、主要音乐材料的特点：

 

钢琴曲《亚麻色头发的少女》虽然只有短短的39小节，但是我们可以通过调性主要材料的特点得知作曲家的用心程度，该曲的主调是bG大调，其间运用了离调，由bG大调离调到bC大（15-16小节），由bG大调转到bE大（19-21小节）等多种手法，让本曲的音乐色彩丰富变幻，仿佛是一幅精致的印象主义绘画，描绘出了女主人公闪烁和飘渺的轮廓，从而达到一种意象之美。

《亚麻色头发的少女》主要运用了4中音乐材料，分别是a材料（1-4小节）、b材料（5-7小节）、c材料（14-15）小节、d材料（22-23）小节。在本曲中出现最多的就是a材料，以音调与核心节奏出现在本曲各处。完整的出现也有三次，包括1-4小节、8-11小节、28-31小节。b材料出现过一次，这个材料的特点是以变体的形式出现在五声调式中，采用上行级进方法通过具有东方音乐色彩的旋律走向，打破常规获得新的音乐色彩。例如第6小节的编配就非常具有特点，从5级直接上行八度再升高3音，让听众对音乐走向充满未知的奇妙感觉。c材料的特点是流动曲折的旋律，在第33-34小节也曾完整出现过，浮点音符让音乐更具有流动性，d材料的特点是力度和情绪饱满，所以被用在了全曲高潮和最强处。

 

三、钢琴曲《亚麻色头发的少女》的演奏处理：

 

《亚麻色头发的少女》篇幅很小，音乐的基调是轻柔安静的，这种音乐特色决定了本曲演奏的处理受作品音乐色彩、描绘性、和声连接等诸多方面的影响，下面我将就自己在日常练习和演奏这首曲子时的切身体会和感悟来归纳演奏处理方面的重要要求：

 

（1）触键时手指的连接：

   

《亚麻色头发的少女》表现出的风格是柔美、安静的少女形象。在演奏中，要注意用柔和的感觉配合轻盈的手指，本曲中的连音线非常多，所以演奏期间一定要将音乐的连续性了然于胸。除了在35小节半连音记号与其他的几个保持音之外，几乎连音线贯穿了全曲，要让触键时手指的连接准确到位，首先需要演奏者能够做到与音乐的气口一起呼吸，感受曲子中所蕴含的生命力。例如在演奏第1-4小节时，我们应该注意下键速度不要急，将手指贴键手掌微微放平，既要留出准备的时间，又不能让触键操之过急。在起音之前，演奏者的身体和手臂就要尽量下沉，不能紧张的端起，指尖触键的角度也要平稳，一定要避免垂直敲击，这样会破坏音乐整体的连接性，通过音乐的流淌将音阶带出来，不要砸键、拍键。演奏时切记要灵活运用手腕来带动手指的跑动。[2]

演奏者的左手部分弹的也一定要非常轻，演奏者也可以适当的浅触键，轻声演奏是这部分演奏的一个难点，我在演奏这部分的时候经常会因为密集的音型而忽略对强弱的控制，先试探性的轻声演奏，同时要避免或急或缓，保持速度的统一。这个问题在柱式和弦的演奏中尤其要注意，有的同学习惯性的将柱式和弦过分的弹到底并且很享受这种感觉，但是我们应该清楚地认识到这首曲子是印象主义钢琴音乐，浅触键才能构成印象主义音乐风格对于飘渺和朦胧的要求，例如第12和13小节音量处理要富有层次感。并且要注意旋律的连贯性，手指的连接在换指时不能急也不能缓，同时应适当的运用连音踏板。左手作为伴奏给右手的旋律做出陪衬的同时，八度弹奏还要清晰。（见谱例3－1－1）事实上这里对于演奏者是一个不小的考验，需要在这样小的篇幅中触键时手指的连接如行云流水，同时还要展现出丰富的层次感，从而获得音乐的流动性和色彩性。这就要求演奏者在日常练习中对于放松与控制力有高标准、严要求，有些同学不经思考就把具有流动性、连接性的旋律演奏的具有颗粒感，这是演奏过程中一定要避免的。

谱例3－1－1：

 

（2）音色的处理：

 

印象主义钢琴作品中，经常会出现大量华彩与弱音踏板相结合的音响效果，其目的是表

现出缥缈、迷离的音色，事实上我认为细腻的音色要比辉煌宏大的音色更难表现。《亚麻色头发的少女》一开始的标注的意思就是“柔和安静富于表情”。而第一句的sans rigueur是“无需严格的”意思，我认为这里演奏需要的就是意识上对于音色准确的控制力，做到旋律声部用手指将其“歌唱”出来，在演奏时手指肌肉群一定要保持一个放松的状态。

演奏者在处理A部分的音色时首要的问题就是通过准确的触键，妥善的分配音量与音色的层次感。通过这种方式来达到音响效果的高度统一，把音乐的立体化色彩与音乐表现的需要相结合。左手的音色在第2小节进入的时候需要处理成缓慢的由弱渐强模式，但是第3小节左手的“si”和“re”又出现在重拍位置，所以这种渐强不能夸张到破坏右手声部的音色，这是一个值得演奏者细细揣摩的音色分配问题。[3]在第1小节到第4小节的音乐素材在全曲中共重复了三次，前二次与之前是一样的，第三次的表情记号标注的“très doux” (很柔和)，所以这就是本曲音色的基调，所以演奏时要采用含蓄、轻盈的抒情性音色。（见谱例3－2－1）

此外，这首曲子在进入12小节、15小节这种渐强记号时，并不是真正意义上的要演奏者在演奏中增加音量，而是需要我们演奏的过程中表现出明显的这种由暗到明的变化，所以我们在演奏中应该重点的把表现音色的递变放在首要位置，而不是在盲目不思考的情况下按照表情记号把声音加大。

谱例3－2－1：

 

 

 

 

（3）力度的控制：

 

不同音乐风格的钢琴曲对于力度控制的要求也各不相同，在钢琴曲《亚麻色头发的少女》中，力度最强的就是第21小节处出现的力度表情记号“mf”，其他时候力度表情记号都是“p”或者24小节以及尾声的“pp”。要对演奏力度有好的控制力那么一定要演奏者一定要注意掌关节与手指之间的相互配合。

掌关节在演奏中是传导力度的桥梁，我们弹奏的每个音都是掌关节和手指的共同作用于琴键所产生的，所以如果掌关节“倒”了，那么手指第二关节将会突出，那么之前所说的手指跑动的连贯性、控制力、灵敏度都将不复存在，所以掌关节要积极配合手指产生力度上的链接，这样才可以让手指灵活的游走与钢琴上，例如在第23-26小节的柱式和弦连接就需要掌关节的支撑。将和弦内与和弦外的数个音同时奏出，最为基本的一项要求就是要整齐划一。这里的力度表情记号是“pp”，柱式和弦的演奏恰恰是明确清晰的，所以演奏者需要使用更轻的力度来演奏，不然很容易让这部分的音量在整体中“炸”出来，破坏音乐的整体性。所以柱式和弦既要有整齐划一的演奏，同时也要将控制好演奏的力度，这时掌关节的支撑就起到了重要的作用，如果在演奏这部分时掌关节“倒”了，那肯定会将力度直接转移到手指的第2关节，那么当力度试压到指尖时形成的效果就会是笨拙、僵硬的。（见谱例3－3－1）

    谱例3－3－1：

 

   

最后的再现部分是旋律主题最后一次重复，这里的力度标记是“pp”，又有“très doux” (很柔和)的标记，所以这里是全曲力度最轻的地方，要控制这样的力度，就需要控制好发力源。演奏时需要让手放松到几乎“漂浮”在键盘上，通过肩部和大臂交汇处的力来进行控制。由此让发力的手指第一关节与之配合，便会形成一种对于琴键的抚摸，这样触键可以有效地提升力度方面的控制力，手指与手指的连接也会更加游刃有余、一气呵成。（见谱例3－3－2）

谱例3－3－2：

 

 

四、小结：

 

    作为一名钢琴学习者，德彪西是我最为喜欢和欣赏的作曲家、钢琴家。他的作品往往都是通过最让人忽视的细微地方去打动听者。本次我结合自己弹奏这首曲子的经验，以及前人的众多文献资料对德彪西的钢琴小品《亚麻色头发的少女》的演奏处理进行分析研究，希望通过本篇论文给越来越多对德彪西以及印象主义钢琴音乐刚兴趣的同学提供一份理论参考，给听众带来精神上的享受。一首作品完美的呈现，需要演奏者对谱面的高度理解，更需要的是演奏者对于演奏技巧细致的把握，这就需要演奏者对作品的演奏技法和演奏风格有更深入的了解。因此，对演奏者来说，每一首钢琴作品的演奏，不仅要求我们有较高的演奏技巧，同时也要了解作品产生的时代背景和乐曲结构，只有在理解了这些的前提下，我们才能更好的演奏该作品，表现音乐作品的魅力，从而更准确的表达作曲家所想表达的思想。

 

 参考文献：

 

［1］赵晓生，钢琴演奏之道（新版）[M]，上海音乐出版社，2017（01）：168-169.

［2］赵屏国，德彪西钢琴前奏曲中的力度控制问题[J]，齐鲁艺苑.2013（05）：16-17

［3］吴祖强，曲式与作分析（修订版）[M]，人民音乐出版社，2003（01）：238-239.

［4］马赞，浅析印象派作曲家德彪西钢琴作品的审美特征[J]，音乐时空，2016（9）：90-91.

［5］王甜，试析德彪西钢琴前奏曲之《亚麻色头发的少女》[J]，大众文艺，2011（11）;38-39.

［6］时霞，论《德彪西钢琴前奏曲》的演奏风格----以《亚麻色头发的少女》为例[J]，沈阳师范大学学报（社会科学版），2013（01）：86-88

［7］彭小璇,德彪西《亚麻色头发的少女》音乐分析[J],黄河之声，2016(03):120-121.

［8］付荔力,德彪西前奏曲《亚麻色头发的少女》的创作手法[J]，四川戏剧，2016（6）：20-21.

［9］郭丽娜，德彪西《亚麻色头发的少女》音乐分析[J]，时代文学（双月上半月），2010（04）:96-97.

［10］王兵，浸润无声 渗透有形[J]，宿州学院学报，2010(04)：181-183.

Playing The Piano Music "The Girl of Flax Hair"

LI Si-qi

Abstract: Debussy is a world-renowned pianist and composer. He is also an important founder of Impressionist music. His works are numerous and influenced by Impressionist painting. In this paper, "the girl with the Flaxen Hair" the performance based on the research of Debussy's 24 piano preludes in eighth songs, the playing techniques from the theory and a deeper understanding of the content of the work, can cut the composer in the expression of performance. Through the music structure of "the girl with the Flaxen Hair" analysis, combined with the title music and music, the music playing specific analysis.           

Key words: A prelude; a musical structure; a performance technique; a musical performance. 

说        明

 

本表需在指导教师和有关领导审查批准的情况下，要求学生认真填写。

说明课题的来源（自拟题目或指导教师承担的科研任务）、课题研究的目的和意义、课题在国内外研究现状和发展趋势。

若课题因故变动时，应向指导教师提出申请，提交题目变动论证报告。

论文来源：           自拟题目

论文研究的目的和意义：   目的：《亚麻色头发的少女》是法国作曲家、印象派音乐的创始人克洛德•德彪西创作的24首《前奏曲》中的第8首。是一首非常精巧和优雅的音乐作品。德彪西的作品拥有法国音乐的细腻和精致，这些特点在《亚麻色头发的少女》这部作品中被很好的展现。这首曲子是德彪西24首《前奏曲》中较为简单的一首，但同时又具有很强的旋律线条，是一首非常优美，温暖人心的曲子。本文通过对《亚麻色头发的少女》演奏处理的研究，来提高自己对这部作品的诠释能力，同时加深对这部作品的了解，让一些钢琴学习者在演奏德彪西这首《亚麻色头发的少女》中能少走弯路，并且能够以独特的视角发现这位印象派音乐大师的创作所散发的魅力。 意义：德彪西的作品《亚麻色头发的少女》以其形象单纯，手法平易，和令人陶醉的旋律成为了德彪西24首《前奏曲》中最具代表性的作品，同时也是脍炙人口的一首作品。在自己刻苦地练习这首曲子的过程中，使我对于这首曲子有了更加深刻的理解。我查找了大量的资料，发现这首曲子真的非常具有研究的价值。不少同学在演奏这首作品时会遇到一些问题，或者是音乐的处理不得当。这篇文章的意义就在于以音乐分析为基础，去对这首钢琴曲的演奏处理进行深入的研究和分析，从而提高大家对这部作品的理解和认识，以期对这首乐曲有一个恰当、准确的诠释。并且根据我演奏这部作品时的体会来进行总结和归纳。

论文研究的主要内容和方法，研究过程中的主要问题和解决办法： 主要内容：      通过研究我们首先从钢琴曲《亚麻色头发的少女》创作背景及总的风格进行研究。逐渐深入到曲式结构、演奏处理等进行分析。在曲式结构分析中融入对演奏处理的分析。对于演奏时触键时手指的连接、音色的处理、力度的控制进行深入的分析。本文共分为以下几点： 结构框架： 一、简介德彪西与其作品《亚麻色头发的少女》 1、简介作曲家德彪西 2、钢琴曲《亚麻色头发的少女》创作背景概述 二、钢琴曲《亚麻色头发的少女》的音乐分析 1、曲式结构 2、调性主要材料的特点 三、钢琴曲《亚麻色头发的少女》的演奏处理 1、触键时手指的连接 2、音色的处理 3、力度的控制 四、小结 方法：    主要采用文献法和分析法，在查阅大量的书籍资料和相关文献的基础上，进行阅读并加以详细的筛选。其具体方法为： 1.文献法：利用互联网、电脑等技术设备收集音响； 2.分析法：充分利用阅览室、图书馆收集相关的资料文献信息和乐谱。同时运用音乐理论、音乐史等学科的知识，对作品的演奏技法进行分析，最后归纳总结。 主要问题：国内对于这一课题的深入研究较少，可参照性资料短缺。 解决办法：1.向专业教学的老师请教，得到实际操作的心得以及数据。2.收集查找相关的资料以及理论支撑的学术观点，在导师的指导下，系统的论证，科学客观的分析。

论文研究起止时间和进度安排： 2017年11月—2018年1月  检索文献、调研、开题。 2018年1月—2018年3月   搜集资料、查阅文献、撰写论文初稿。 2018年4月—2018年5月   撰写论文初稿进行修改，打印论文。 2018年5月               上交论文、论文答辩。

论文研究所需主要设备、仪器及药品：     主要设备：书籍、报刊、电脑等

指导教师审查意见：                         指导教师          （签字）                                                年       月

教研室（研究室）评审意见：                   ____________教研室（研究室）主任               （签字）                                                年       月

院（系）审查意见：                       ____________院（系）主任           （签字）                                                年       月

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